Arta ca fenomen cultural - studopediya

Un aspect foarte important este acela de a stabili relația dintre conceptele de cultură și artă. În viața de zi cu zi, ele sunt adesea confundate. Limitele înțelegerii de zi cu zi a culturii se numără teatre obișnuite, muzee, biblioteci, carti, filme, muzica. Trebuie remarcat faptul că această listă are propria logică internă. De fapt, această listă este mai adecvată în sensul „artei“. Încercați să dau seama cum se combină știința și arta. Pentru a face acest lucru, uita-te la următorul exemplu: efectuate în 60-e. Secolul XX. construcții de orașe în masă, în așa-numitele „case ale lui Hrușciov“ necesită un anumit nivel de dezvoltare a culturii de construcție. blocuri de fabricație de tehnologie, instalare, etc. Designul diferit stereotip, simplitatea și ușurința de fabricație. Viața în aceste clădiri, cu toate acestea, a fost asociat cu mai multe inconveniente, dar în general, este posibil. Orice rezident al „Hrușciov“ cu bucurie ar fi schimbat apartamentul în palatul ei de marmură, un aspect bine conceput, interioare ornate, cu apartamente de camere, cu o fântână în curtea palatului, care să placă ochiului și a fost confortabil pentru a trai. Dar, pentru a construi un astfel de nivel de palat nu mai este nevoie de mijloc de dezvoltare a culturii de construcții, și arta de arhitecți și constructori. Astfel, „arta - cea mai mare parte a culturii de elită, formele cele mai complexe de activități, în cazul în care performanța nu pot fi făcute pe șablonul“ [163]. Fiind o cultură de elită, arta, într-un sens poate fi o persoană, o cultură carte de vizită. Cu toate acestea, impresia formată dintr-o singură persoană și o carte de vizită va fi de cel puțin superficială. Pentru o cunoștință mai adâncă cu cultura necesară să ia în considerare toate sferele sale.

Cultura Arta include:

· Toate sectoarele de activitate artistică (verbală, muzicală, teatru, vizual etc.);

· Toate procesele „în jurul“ arta (crearea, stocarea, distribuirea, percepția, evaluarea, studiul de opere de artă);

· Toate procesele care asigură funcționarea culturii artistice (educație de artiști, audiență, critici, istorici de artă, și altele.).

Cultura Arta este diferită de cultura estetică. Cultura estetică exprimă manifestarea universală a activității estetică a omului. Ea nu are limite. Acest lucru nu este cultura regiunii, și aspectul acesteia. Acest aspect se regăsește și în cultura artistică, și în alte domenii ale culturii: cultura vieții, în educație fizică, politică, juridică, etc.

Estetică (de sentimentul grecesc senzual, senzual perceput ..) - „o închisă și autosuficientă“ sistem binar (MS Kagan), comunicativ reprezentat de „expeditor“ informații estetice și de „destinatar“ (subiect și obiect).

Arta - „o nu deschis, auto-suficiente“, sistemul (MS Kagan) complex de comunicare, ceea ce implică prezența a patru componente:

1) percepută (obiect)

2) senzitiv (subiect),

3) arta (obiect nou)

4) un al doilea detector (a doua entitate) - vizualizator, cititor ascultător.

Percepția estetică nu conține o necesitate interioară impuls realizabilă.

Conștiința artistică a măsurilor ulterioare impuls - intern.

conștiința estetică este activat în primul rând din cauza lipsei de orice obiect de frumusete care provoacă izbucnirea simțului estetic și crearea unui cadru estetic. Estetică „adecvare“ „paralitichna“ (MS Kagan), starea de incapacitate estetică.

Arta în acest sens - o estetică răsturnată. Frumusețea este contagioasă, gradul de perfecțiune estetică este direct proporțională cu energia creatoare. In aceasta - este creată zona de contact difuză, și percepe opere de oameni de artă, un pliu al centrului creativ al creativității, „dispersat“, nu numai printre creatorii de opere artistice, dar, de asemenea, printre lucrarea „secundar“ (critici, artiști), într-un mediu de studenți de artă dăruit, cititori, telespectatori.

Estetică și artistică - sunt interconectate, iar această relație este istoric schimbătoare.

Spiritual și material în cultura artistică organic fuzioneze identificate reciproc și de a genera ceva nou, calitativ unic și special - integritatea spirituală și materială. Aceasta este arta.

Artistry - un set complex de caracteristici structurale interne care determină apartenența obiectului creat artelor, în special calitatea produsului, care îl deosebește fenomenele vieții și creativității culturale, gradul de perfecțiune estetică a lucrării. „Capacitatea de a scrie bine“ (Dostoievski).

Identificarea caracteristicilor specifice ale artei - una dintre cele mai dificile din art. Cu toate acestea, există o lungă serie de lucrări, care sunt definite în mod tradițional ca artă. În critica de astăzi arta definiție a artei este adesea folosit ca un element al structurii comparative, în legătură cu care noțiunea de „ca-artistică de text“ (referindu-se la textul în sensul cel mai larg al cuvântului:. Verbale, vizuale, muzicale, și altele).

(Art) textul creat recepții „bune“ sunt transformate într-un efect artistic. prin care, de regulă, acesta scapă înțelegerea modului în care acest lucru a fost făcut, că dă impresia că „Lovit“ cititorul (privitorul, ascultător, etc) nu sunt întotdeauna în măsură să „rostogolească afară“ imaginea în direcția opusă și pentru a găsi tehnici care au condus la efectul artistic. Cel mai important element al nepredskazuemy.Hudozhestvennost artistice - întotdeauna un anumit mister, mistica, „inefabilitatea“, „non-referențial“ (T. Todorov) în raport cu lumea exterioară. Textul artistic este diferit de fuziune specială a tuturor elementelor (coerență), ce devine avtotelichnym. și anume având un scop în sine. Prin urmare, opera de artă nu poate fi descrisă din exterior, ea se descrie, în mod diferit și în nici un fel să fie descrisă nu se poate. creație artistică - nu este doar întruchiparea materială a rezultatelor muncii de gândire, ci o specială „gândire“ în materialul „(în culori, din plastic, forme de sunet).

Cultura Arta are o structură tridimensională:

1. Informații (spiritual-informativ) nivel. Acesta este - un tip specific de artă (funcționare) conștiința artistică. Arta Cultura „începe“ cu dezvoltarea anumitor imagine figurative a lumii și locul omului în lume. Spre deosebire de filozofia (care este scopul - să fie perspectiva teoretică a societății) informații de artă nu produce concepție despre lume și imaginea lumii. Ea întruchipează imaginea sistemului de o viziune holistică a lumii și a omului în relația lor.

2. nivel instituțional (organizatoric și funcțional). Artistic conștiinței - o educație ideală. Devine un fenomen real al culturii, datorită obiectivare sale în procesele de comori artistice de producție și consum. Organizarea acestor procese se desfășoară în diverse forme instituționale (instituții - din latină -. Stabilirea - un set de norme juridice care reglementează anumite relații legate între ele, de exemplu, instituția familiei, instituția căsătoriei, etc.). Procesul de fabricație valori artistice include următoarele procedee:

· Activitatea artistică începe cu procesul de creare a operelor de artă (activitățile de scriitori, compozitori, artiști - „primar“ producție; activități de realizare, regizor, etc - producția „secundar“);

· Procese extrem de revelatoare și importante de reproducere a creatorilor înșiși (atelier medieval sau modern, Art Institute);

· Organizarea de depozitare a patrimoniului artistic (cabinetul de curiozitati, biblioteci, arhive, muzee, etc.);

· Consum artistic. și anume sistemul de percepție a creațiilor artistice. Două aspecte ale acestui proces - 1) un act de comunicare umană cu artele; 2) formarea publicului. Există două tipuri de consum artistice: individuale și colective. La acest nivel există o problemă de copiere lucrări artistice (imprimare, înregistrare și așa mai departe.).

· Funcționarea criticii estetice și a artei, istoria artei.

3. Morfologie (specii) de nivel. Cultura Arta - o combinație de operarea și dezvoltarea tuturor domeniilor de artă - literatură, muzică, pictură, teatru, etc. Este important să se ia în considerare dinamica lor, locul și rolul în cultură (de exemplu, cultura greacă a reprezentat lucrări în primul rând sculpturale, sinteza medievală a artelor ;. „cerere“ specială în pictura renascentistă, muzica - în romantism, literatura - în secolul al 19-lea, etc.).

- arta relevă diversitatea lumii prin vopsea, marmura, argila, etc. (de exemplu, cu ajutorul materialelor plastice și de culoare.) ...;
- literatura de specialitate include toate nuanțele creativitatea puse în aplicare în cuvântul;
- Muzica trebuie să se ocupe nu numai cu sunetul vocii umane, dar, de asemenea, cu o varietate de tonuri create de echipamente naturale și tehnice (este vorba despre instrumente muzicale);
- arhitectura si arta aplicata - prin intermediul structurilor existente în spațiul de materiale și lucruri care satisfac nevoile practice și spirituale ale oamenilor - este dificil și în multe moduri de a exprima certitudinea lor specii.

- păstrarea suveranității fiecărui individ de forma sa de artă;

- atracție pentru sinteza artelor.

Ambele tendințe de astăzi sunt relevante și fructuoase, pentru că există o contradicție între ele nu duce la absorbția unor alte forme de artă, precum și influența reciprocă și îmbogățirea reciprocă, dar, în același timp, subliniind încă o dată dreptul la funcționarea independentă a sistemului de cultură de artă.
Relația dintre diferitele forme de artă - fenomenul este foarte util, mai ales pentru dezvoltarea artelor. Nu are limitele sale, fețele sale sunt istoric fluid și volatil. Existența diferitelor tipuri de artă, datorită faptului că nici unul dintre ei fondurile lor proprii nu poate oferi o artă cuprinzătoare cărți de a lovi cu piciorul peste tot în lume. Această imagine poate crea doar o întreagă cultură artistică a umanității ca un întreg, care constă din forme de artă separate.

Polyfunctionally art. Aceasta recunoaște, hrănește, prezice viitorul, are un sens, aproape efect hipnotic asupra oamenilor, dar are și alte funcții. Aceasta este semnificația socială a artei.